ŽIVOTOPIS


Antonio Hase
Antonio Hase rođen je 1963. godine u Zapadnoj Bosni
pod prezimenom Draganović. U Hamburg dolazi 1984.,
i tu ostaje nekoliko godina, potom odlazi u Luzern u
kojem boravi oko tri godine, a zatim u München gdje
ostaje do danas. U Njemačkoj i EU svugdje ga znaju
i poznaju pod imenom Antonio Hase, pa se njegovo
rodno prezime Draganović samo po sebi potisnulo.
Piše romane, scenarije, glumi, režira, bavi se antikvitetima,
oblikuje nakit itd. Vrlo svestran je umjetnik koji se
već 40 godina bavi umjetnošću.
Antonio Hase izlaže skupno od 1985., a samostalno
od 1986. godine. Do sada je održao deset samostalnih
izložbi. Kao hrvatsko-njemački slikar zadnjih godina
postaje sve zapaženiji. Njegovi radovi nalaze se u
privatnim zbirkama u Njemačkoj. Švicarskoj, Kanadi,
Hrvatskoj i SAD-u.
Desetljećima se iskazuje kao dinamičan hrvatsko-njemački umjetnik, koji živi i djeluje između Münchena i Zagreba. Njegovo slikarstvo odiše apstraktnošću za koju se vezao od svojih prvih likovnih ciklusa od sredine 1980-ih, uvelike zahvaljujući poznanstvu i susjedstvu sa hrvatsko-njemačkim umjetnikom Vladom Kristlom koji ga je uveo u začarani svijet apstrakcije i upoznao s velikim njemačkim slikarom enformela Emilom Schumacherom.
Uz Emila Schumachera, utjecaj na Antonija Hasea izvršili su svojim djelima Otto Piene, Georges Mathieu, Sam Francis, hrvatsko-češki arhitekt dekonstruktivizma Vlado Milunić, hrvatski kipar Stanko Jančić i hrvatsko-kanadski umjetnik Miljenko Horvat.
Poznato je da je francuski filozof postmodernizma Jacques Derrida začetnik i predvodnik dekonstruktivizma u filozofiji i književnosti.
Vlado Milunić je kreator i pionir dekonstruktivizma u arhitekturi.
Antonio Hase iskazuje se vrstan postmodernistički slikar slikarskim djelima. Tijekom 40-ak godina stvaralaštva, od konstruktivizma do dekonstruktivizma, te kao takav pionir dekonstruktivizma u slikarstvu.
Antonio Hase
Antonio Hase wurde 1963 in Westbosnien unter dem Nachnamen Draganović geboren. Im Jahr 1984 zog er nach Hamburg, wo er einige Jahre blieb, bevor er nach Luzern weiterzog, wo er etwa drei Jahre verbrachte. Danach ging er nach München, wo er bis heute lebt.
Seit Anfang der 1980er Jahre ist er in Deutschland und der EU tätig, wo ihn alle unter dem Namen Antonio Hase kennen – sodass sein Geburtsname Draganović mit der Zeit in den Hintergrund trat.
Er schreibt Romane und Drehbücher, führt Regie, beschäftigt sich mit Antiquitäten und Schmuckherstellung. Antonio Hase stellt seit 1985 in Gruppenausstellungen und seit 1986 in Einzelausstellungen aus. Bis heute hat er zehn Einzelausstellungen durchgeführt.
Als kroatisch-deutscher Maler wird er in den letzten Jahren zunehmend bekannter. Seine Arbeiten befinden sich in privaten Sammlungen in Deutschland, der Schweiz, Kanada, Kroatien und den USA.
Seit vier Jahrzehnten Antonio Hase (1963.) ist als dynamischer kroatisch-deutscher Maler aktiv, und lebt zwischen Zagreb und München. Seine Malerei ist von Abstraktion geprägt, der er seit seinen ersten künstlerischen Zyklen Mitte der 1980er Jahre treu geblieben ist. Einen bedeutenden Einfluss darauf hatte seine Bekanntschaft und Nachbarschaft mit dem kroatisch-deutschen Künstler Vlado Kristl, der ihn in die faszinierende Welt der abstrakten Kunst einführte und ihn vor großen deutschen Enformalkaler Emil Schumacher.
Antonio Hase wurde neben Emil Schumacher und Otto Piene auch von Georges Mathieu, Sam Francis und möglicherweise dem kroatisch-kanadischen Künstler Miljenko Horvat, und kroatischen Bildhauer Stanko Jančić, und kroatisches tschechisch Architekt Vlado Milunić, der der bedeutenden Vertreter des Dekonstruktivismus in der Architektur, beeinflusst.
Es ist bekannt, dass der französische Philosoph des Postmodernismus, Jacques Derrida, der Begründer und führende Vertreter des Dekonstruktivismus in der Philosophie und Literatur ist.
Vlado Milunić ist der Schöpfer und Pionier des Dekonstruktivismus in der Architektur.
Antonio Hase erweist sich als herausragender postmodernistischer Maler durch seine Kunstwerke. Während seiner rund 40-jährigen Schaffenszeit entwickelte er sich vom Konstruktivismus zum Dekonstruktivismus und gilt somit als Pionier des Dekonstruktivismus in der Malerei.